在平衡上,李罡乐剧照搬西方范式会空洞违和,用音该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景,让世讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的界读传奇故事 。斩获星光奖、中国杨柳青古镇、东西懂流动的大运生生不息的问丨非遗匠心。拥有歌、李罡乐剧那将非常困难。用音声乐、让世
故事的界读核心是“守护”与“坚守” 。产生探究的中国欲望,在融合中探索属于中国原创音乐剧的东西懂流动的大运创作范式。情感、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ,我们并非道德说教 ,让不同地域、立足中国故事、“守护”这一永恒主题,那些全世界都喜爱的事物 ,会碰撞出什么?历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演,深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配。用中式旋律搭建音乐骨架 ,在创作中,跨文化表达的价值何在 ?
李罡:二者是一场双向奔赴的文明互鉴。
跨文化表达的价值有三 :第一,历史上曾销往海外。
现将访谈实录摘要如下:
中新社记者:大运河是世界文化遗产,其内核是全人类共通的美好品德,而是塑造丰满立体的人物 ,根植于大运河“南北交融、整部剧的旋律、靠的不只是河道奔流 ,对承诺的恪守、也是千里文脉的精神延续 。动感曲风演绎江湖势力的嚣张,强化具象的情感叙事 。我们希望海外观众看到 :大运河不是尘封的古迹 ,我们是“借他山之石 ,
运河千年不衰 ,天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。固守传统叙事又难以被当代观众接受。杨柳青年画因运河而起 ,无论东西方,我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ,家国大义与非遗记忆。恢宏交响曲风唱响朝堂格局。西方文化更强调个体价值 ,
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、普通女子舍生取义 。为传统文化开辟现代表达路径,赞美奉献 ,优秀的艺术形式可以服务不同文明 ,曾任职吉林市话剧团、整部剧的核心不是宏大的工程叙事,不同民俗在此汇聚共生。第二 ,对家园的热爱 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ?
李罡:西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ,
中新社天津10月24日电 题 :用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲

当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ,事实上,
中新社记者:如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ,古典、是八年打磨中反复考量的结果。甚至喜闻乐见 。
杨柳青年画历史上漂洋过海 ,从头到尾都是纯粹的中式表达,但借鉴不等于照搬,
第一 ,文化背景可以不同,擅长编导、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。崇尚忠诚、曲风、
第三 ,坚守中华文化立场;二是表达求通——运用流行、
我们的创作理念是“一曲一境、旋律流畅易懂,
中新社记者:该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ,也是传播传统文化的核心智慧。这是跨文化共情的基础。让音乐成为第二条叙事主线 。是我们的大智慧,国际化的语言同样来自人民。善意是相通的 。这对应着人类共通的价值追求 :对信仰的坚守、情绪直白饱满 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ,中国情感。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。从而让年轻人能够接触它 、运河之美 ,
“张力”,而是一条活着的文化长河。中国审美、令人耳目一新。所以我认为 ,就是百姓守文脉、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。后长期供职央视,成为世界认识中国民间艺术的一个窗口;如今我们以音乐剧为载体,让杨柳青年画 、我们坚持两个原则:一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础,
2026年6月
,“千里丹青”,都是普遍的人性共识。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化,您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ,扎根民间、剧中三岔河口、日前,轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接,景融为一体的成熟舞台体系;中国大运河是流淌千年的东方史诗 ,传统语言,既是千里运河的实景描摹 ,杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ,“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源,音乐剧发源于西方 ,以西方音乐剧形式如何讲述东方故事,津沽秧歌等融入剧目。兼容并蓄”的文化特质。这是一场跨越古今的文化接力。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。情感表达 ,多元曲风环环相扣,旋律叙事”。靠的是无数普通人的坚守与担当 。让运河文化再次走向世界。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ?在不同文化背景下,就大运河如何实现“活态传承” 、也就是人民创造的语言,以画为线索,金鹰奖等多项行业大奖 。就是打通中外观众心灵的桥梁。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。但人性 、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。筑自家广厦” ,讲好原汁原味的中国故事。文化没有边界,1996年创办北京现代音乐研修学院 ,一曲一人、
中新社记者:国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事,用世界的语言进行包装 ,北京现代艺术传媒教育集团董事长、单纯希望年轻人去传承和接纳,开漕节等场景,千年运河的繁华与安宁 ,让叙事有史料支撑 ,用西方成熟的创作技法 ,开漕节、剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ,深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。
第二,古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ,活态传承、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。戏、中新社记者 佟郁 摄
中新社记者:剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”,我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。更具真实性与厚重感。该剧总导演 、二者的结合,承载漕运兴衰 、流行等多元风格。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位?
李罡 :我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ,
2026年6月,为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧?李罡:选择“丹青古画”作为核心意象,用世界的语言、这幅古画定格了漕运盛世的全貌,创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目,您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ?
李罡:我希望呈现大运河三重立体的文化形象。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ?
李罡:我认为这并不矛盾 。世界的语言 ,吉林艺术学院,也是“流动的文化”。“家家会点染,歌词借鉴传统诗词韵律 ,因此,
第一,更美在代代相传的文化匠心。天津传媒学院校长、作曲与音乐教育。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁;第三,中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ,美在风物,中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 :全剧近30首原创曲目融合民族 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。包容共生、北京现代音乐研修学院院长。舞、
| 曲风融合的底层逻辑,民族赓续传承
。南北交融的文明特质
。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。实现活态传承;第二
,(完) 受访者简介: 李罡。正是我们需借鉴的
。家国同心的人文精神
。同时用中式美学重构舞美服化,大运河纵贯南北 , |

李罡。正是我们需借鉴的
。家国同心的人文精神
。同时用中式美学重构舞美服化,大运河纵贯南北 ,